Стиль классицизм в архитектуре, Классицизм в архитектуре: всё, что нужно знать о стиле
Последователем итальянского архитектора Кваренги стал Николай Александрович Львов усадьба в Знаменском, Тверская область :. E-mail: некорректный e-mail. Эти идеалы находили в искусстве античной классики, поэтому эстетика классицизма связана с обращением к античному наследию читать об архитектуре древней Греции и древнего Рима. Классицизм архитектура Большой театр в Варшаве. Понятие классицизма в музыке устойчиво ассоциируется с творчеством Гайдна , Моцарта и Бетховена [ источник не указан дней ] , называемых венскими классиками и определивших направление дальнейшего развития музыкальной композиции.
Рассмотрим их подробнее. Классицизм XVII века В архитектуре второй половины XVII века с античным ордером соседствовал пилястровый, в котором колонны заменяли пилястры — плоские вертикальные детали, выступающие из стены.
Пилястры имеют ствол, базу и капитель, но отличаются от них прямоугольным а не круглым сечением. Фактически, пилястра — это колонна, потерявшая свою конструктивную функцию и предназначенная для украшения.
Пилястровый ордер Из Античности через Ренессанс в классицизм приходит использование руста — облицовки фасадов или отдельных элементов здания блоками неотёсанного или грубо отёсанного камня. Архитекторы-классицисты предпочитали использовать руст дозированно, поэтому обычно он размещался на углах здания. Начиная со второй половины XVII века в моду входят высокие, идущие от пола до потолка арочные окна с мелкой расстекловкой. Широкое распространение они получили во Франции из-за особенностей средиземноморского климата и желания связать интерьер с пространством сада.
Французское происхождение имеет мансарда — пространство под крышей здания и типичная мансардная кровля с переломом. Мансарда Иметь дополнительное жилое помещение стало модно и выгодно: домовладельцы платили налоги в зависимости от количества этажей, но мансарды не считались, поэтому денег за них не брали.
Он работал в XVI столетии преимущественно в окрестностях города Виченца. Здесь находятся его знаковые постройки — вилла Ротонда и театр Олимпико. Палладианскую архитектуру отличал контраст между спокойной, лишённой декора стеной и динамичным портиком с колоннами. Сторонники палладианства любили использовать купольные завершения, в том числе в частных виллах и гражданских постройках.
Любимым мотивом был особый тип оконного проёма — термальные окна полукруглой формы, восходящие к архитектуре римских терм. Также получила распространение серлиана — типичное для Ренессанса трёхчастное окно или проход с повышенным центральным фрагментом. Название серлианы связано с именем архитектора Себастьяно Серлио.
Серлина Из-за её популярности среди палладианцев, серлиану также называют «окно Палладио» или «палладианский мотив». Его главной задачей было прославление Наполеона и французской армии. Однако после поражения Бонапарта в войне года он приобрёл противоположное значение, став символом победы России над Францией. Для архитектуры ампира был характерен укрупнённый масштаб ордера и обилие деталей, напоминающих о военной тематике. Например, триумфальная арка — аллюзия на военные победы Древнего Рима.
Её сопровождали «военизированные» декоративные мотивы: арматура — изображение вооружения и доспехов, лавровые венки, ликторские пучки — связки топориков и государственные символы, например, двуглавые орлы. Арматура Идеальный город и гигантизм Эстетика классицизма отлично подходила для масштабных проектов, таких как градостроительство. В соответствии с принципами классицистического рационализма были созданы или перепланированы Санкт-Петербург, Хельсинки, Варшава, Дублин, Эдинбург и Вашингтон.
План города напоминал солнце: круглая площадь и исходящие от неё лучи-улицы. Градообразующим предприятием была солеварня, вокруг которой группировались общественные здания и дома рабочих.
Возведение солеварни по проекту Леду начали в местечке Арк-э-Сенан, однако из-за нехватки денег оно было остановлено. Реализации плана помешала революция. Леду «Идеальный город» Булле создал проект кенотафа Исаака Ньютона.
По задумке памятник должен иметь колоссальные размеры и превосходить пирамиду в Гизе. Кенотаф представлял собой сферу: метров в высоту и метров в диаметре. Форма шара выбрана неслучайно: это Земля — намёк на вклад Ньютона в изучение астрономии, а также яблоко — отсылка к открытию закона всемирного тяготения. Булле «Кенотаф Ньютона» Визионерские проекты архитекторов-классицистов оказались слишком смелыми для того времени, но были оценены гораздо позднее, в эпоху модернизма.
Нравится читать об архитектуре? Ещё больше интересного в нашей статье: В чём особенности стиля модерн О том, почему облик современных городов оставляет желать лучшего и по какому пути идёт градостроительство, узнайте из подкаста нашего проекта:. Промокод WX Получить купон. Делитесь сторис и получайте скидки!
Условия акции: 1. На грани барокко и классицизма колебались во Франции такие скульпторы, как Пигаль и Гудон. Своего наивысшего воплощения в области пластики классицизм достиг в героических и идиллических работах Антонио Кановы , черпавшего вдохновение преимущественно в статуях эпохи эллинизма Пракситель.
Публичные памятники, получившие в эпоху классицизма широкое распространение, давали скульпторам возможность идеализации воинской доблести и мудрости государственных мужей. Верность античному образцу требовала от скульпторов изображения моделей нагими, что вступало в противоречие с принятыми нормами морали. Чтобы разрешить это противоречие, деятели современности поначалу изображались скульпторами классицизма в виде обнажённых античных богов: Суворов — в виде Марса , а Полина Боргезе — в виде Венеры.
При Наполеоне вопрос решился путём перехода к изображению деятелей современности в античных тогах таковы фигуры Кутузова и Барклая де Толли перед Казанским собором. Частные заказчики эпохи классицизма предпочитали увековечивать свои имена в надгробных памятниках.
Популярности этой скульптурной формы способствовало обустройство публичных кладбищ в главных городах Европы. В соответствии с классицистическим идеалом фигуры на надгробных памятниках, как правило, находятся в состоянии глубокого покоя.
Скульптуре классицизма вообще чужды резкие движения, внешние проявления таких эмоций, как гнев. Поздний, ампирный классицизм, представленный в первую очередь плодовитым датским скульптором Торвальдсеном , проникнут суховатой патетикой. Особенно ценятся чистота линий, сдержанность жестов, бесстрастность выражений. В выборе образцов для подражания акцент смещается с эллинизма на период архаики. Входят в моду религиозные образы, которые в трактовке Торвальдсена производят на зрителя несколько леденящее впечатление.
Надгробная скульптура позднего классицизма нередко несёт на себе лёгкий налёт сентиментальности. Главной чертой архитектуры классицизма было обращение к формам античного зодчества как к эталону гармонии, простоты, строгости, логической ясности и монументальности. Архитектуре классицизма в целом присуща регулярность планировки и четкость объемной формы. Основой архитектурного языка классицизма стал ордер , в пропорциях и формах близкий к античности. Для классицизма свойственны симметрично-осевые композиции, сдержанность декоративного убранства, регулярная система планировки городов.
Архитектурный язык классицизма был сформулирован на исходе эпохи Возрождения великим венецианским мастером Палладио и его последователем Скамоцци. Принципы античного храмового зодчества венецианцы абсолютизировали настолько, что применяли их даже при строительстве таких частных особняков, как вилла Капра. Иниго Джонс перенёс палладианство на север, в Англию, где местные архитекторы- палладианцы с разной степенью верности следовали заветам Палладио вплоть до середины XVIII века.
К тому времени пресыщение «взбитыми сливками» позднего барокко и рококо стало накапливаться и у интеллектуалов континентальной Европы. Рождённое римскими зодчими Бернини и Борромини барокко истончилось в рококо, преимущественно камерный стиль с акцентом на отделке интерьеров и декоративно-прикладном искусстве.
Для решения крупных градостроительных задач эта эстетика была малоприменима. Уже при Людовике XV в Париже строятся градостроительные ансамбли в «древнеримском» вкусе, такие как площадь Согласия арх. Жак-Анж Габриэль и церковь Сен-Сюльпис , а при Людовике XVI подобный «благородный лаконизм» становится уже основным архитектурным направлением. Наиболее значительные интерьеры в стиле классицизма были разработаны шотландцем Робертом Адамом , вернувшимся на родину из Рима в году.
Огромное впечатление на него произвели как археологические изыскания итальянских учёных, так и архитектурные фантазии Пиранези. В трактовке Адама классицизм представал стилем, по изысканности интерьеров едва ли уступавшим рококо, что снискало ему популярность не только у демократически настроенных кругов общества, но и среди аристократии.
Подобно своим французским коллегам, Адам проповедовал полный отказ от деталей, лишённых конструктивной функции. Француз Жак-Жермен Суффло при строительстве в Париже церкви Сен-Женевьев продемонстрировал способность классицизма организовывать обширные городские пространства. Массивное величие его проектов предвещало мегаломанию наполеоновского ампира и позднего классицизма. В России в одном направлении с Суффло двигался Баженов.
Французы Клод-Никола Леду и Этьен-Луи Булле пошли даже дальше в сторону разработки радикального визионёрского стиля с уклоном в абстрактную геометризацию форм. В революционной Франции аскетический гражданский пафос их проектов был мало востребован; в полной мере новаторство Леду оценили только модернисты XX века.
Архитекторы наполеоновской Франции черпали вдохновение в величественных образах воинской славы, оставленных имперским Римом , — таких, как триумфальная арка Септимия Севера и колонна Траяна. По приказу Наполеона эти образы были перенесены в Париж в виде триумфальной арки Каррузель и Вандомской колонны. Применительно к памятникам воинского величия эпохи наполеоновских войн используется термин «имперский стиль» — ампир. В Британии ампиру соответствует т.
Эстетика классицизма благоприятствовала масштабным градостроительным проектам и приводила к упорядочиванию городской застройки в масштабах целых городов. В России практически все губернские и многие уездные города были перепланированы в соответствии с принципами классицистического рационализма. В подлинные музеи классицизма под открытым небом превратились такие города, как Санкт-Петербург , Хельсинки , Варшава , Дублин , Эдинбург и ряд других.
На всём пространстве от Минусинска до Филадельфии господствовал единый архитектурный язык, восходящий к Палладио. Рядовая застройка осуществлялась в соответствии с альбомами типовых проектов. В период, последовавший за наполеоновскими войнами, классицизму приходилось уживаться с романтически окрашенной эклектикой , в частности с возвращением интереса к средневековью и модой на архитектурную неоготику. В связи с открытиями Шампольона набирают популярность египетские мотивы.
Интерес к древнеримской архитектуре сменяется пиететом перед всем древнегреческим « неогрек » , особенно ярко проявившимся в Германии и в США. Немецкие архитекторы Лео фон Кленце и Карл Фридрих Шинкель застраивают, соответственно, Мюнхен и Берлин грандиозными музейными и прочими общественными зданиями в духе Парфенона. Во Франции чистота классицизма разбавляется свободными заимствованиями из архитектурного репертуара ренессанса и барокко см.
Основателем поэтики классицизма считается француз Франсуа Малерб — , проведший реформу французского языка и стиха и разработавший поэтические каноны. Ведущими представителями классицизма в драматургии стали трагики Корнель и Расин — , основным предметом творчества которых был конфликт между общественным долгом и личными страстями. Высокого развития достигли также «низкие» жанры — басня Ж. Лафонтен , сатира Буало , комедия Мольер — Буало прославился на всю Европу как «законодатель Парнаса », крупнейший теоретик классицизма, выразивший свои взгляды в стихотворном трактате «Поэтическое искусство».
Под его влиянием в Великобритании находились поэты Джон Драйден и Александр Поуп , сделавшие основной формой английской поэзии александрины. Для английской прозы эпохи классицизма Аддисон , Свифт также характерен латинизированный синтаксис. Творчество Вольтера — направлено против религиозного фанатизма, абсолютистского гнета, наполнено пафосом свободы. Целью творчества становится изменение мира в лучшую сторону, построение в соответствии с законами классицизма самого общества.
С позиций классицизма обозревал современную ему литературу англичанин Сэмюэл Джонсон , вокруг которого сложился блестящий кружок единомышленников, включавший эссеиста Босуэлла , историка Гиббона и актёра Гаррика.
Ломоносовым была проведена реформа русского стиха, разработана теория «трех штилей» , которая явилась по сути адаптацией французских классических правил к русскому языку. Образы в классицизме лишены индивидуальных черт, так как призваны в первую очередь запечатлевать устойчивые родовые, не переходящие со временем признаки, выступающие, как воплощение каких-либо социальных или духовных сил.
Классицизм в России развивался под большим влиянием Просвещения — идеи равенства и справедливости всегда были в фокусе внимания русских писателей-классицистов.
Поэтому в русском классицизме получили большое развитие жанры, предполагающие обязательную авторскую оценку исторической действительности: комедия Д. Фонвизин , сатира А. Кантемир , басня А. Сумароков , И. Хемницер , ода Ломоносов , Г.
